Tong Gallery+Projects 很开心地宣布，胡枢个展“无差别风景”即将于2019年4月13日开幕，此次展览将呈现艺术家《无差别风景》和《感觉的纯粹形式》两个系列的绘画作品，展期持续至2019年5月19日。

《无差别风景》这个系列来源于对“再现”的怀疑，绘画总要面对再现这个问题，或者考虑再现究竟是不是一个问题。在图像极容易流通和支配视觉的这样一个时代，在真正空白的纸上作画是困难的，因为图像早在开始绘画之前就支配了创作者的视觉和头脑。再现这种方式无处不在，越是精确地再现离视觉就越远，离传达信息越近。绘画应该是进入一片森林，在森林这样一个复杂的生态环境中，人的感官感觉会变得更加专注，对环境的任何变化都更敏感，绘画就应该引起这种感官状态的变化，而与讲述或理性思维保持距离。所以在这个系列中通过表现原野和树木，以及最重要的是它们所带来的未完成感，可以在空旷的缺失中体验纯粹的感觉，并且识别出世界直接且单独呈现出的面貌。

《感觉的纯粹形式》承接上一个系列关于绘画如何在拒绝再现的情况下表达纯粹的感觉。感觉的运作机制是复杂的，它代表着大量的可能性和随机性，与有意识的理解相反，感觉也有其自身的逻辑。理解一个事物的过程总是从不确定的状态到确定的状态，这个过程一定有感觉的参与。而感觉来源于大脑神经的生物反应，感觉就是大脑在对外界刺激进行“测量”。有测量意图的感觉就是感知，相比起来，感觉更模糊不清。举例来说，当我们没有“动念”的时候，我们的感觉和意识是自由的，外在物体，它们既在又不在，当我们调用自身的感知系统（看到它，触碰它，闻到它等等），就相当于开始测量，它们的状态就确定了下来这。个说法确有逻辑，但我不敢苟同，因为就算外在世界是我们大脑模拟出来的，我们也没有任何途径进行比对。通过再现这种手段的确可以唤起我的的各种感觉，尤其是高明的再现手法甚至可以召唤出那些被遗忘的深刻的感觉。但是假如直接从感觉出发，为其找到一种独特的视觉形式呢？在再现的逻辑中，任何物品都是一段可辨识的影像，词语或句子。只要通过解读被再现物，感觉的传递就已经偏向到理解和解释了。所以这个系列实际上是为找到感觉的纯粹形式做出的一种尝试。

文/胡枢